Mis on passepartout kunstikomplektides?
Passepartout, mida nimetatakse ka matraadiks, mängib olulist rolli kunstiteoste näitamisel. Valmistatud peamiselt õhemast pappkarast või paberist, teenivad need matraadid ääristena tegeliku kunstiteose ja välimise raami vahel. Kui need on õigesti paigutatud, tõmbavad nad tähelepanu endalt ära ja suunavad selle põhiosale – iseäranis kunstile. Õige matraadi valik võib muuta kõike, kui midagi seina kõrvalt kõrgeta, lisades sellele täiendava mõõtme ja värvid tõseda elavamaks. Mis teeb neist nii populaarseks? No, valikuvõimalusi on nüüd saadaval lihtsalt tuhandeid – erinevad kujud, värvikombinatsioonid, isegi tekstuurid – mis tähendab, et raamijatel on piisavalt loomingulist vabadust sobitada see stiil, mida nende klient soovib.
Passepartout teeb rohkem kui lihtsalt ilusasti välja näeb kunstiteose ümber. Tegelikult hoiab see teose sellest, et see puudutaks raami otseselt. See vahe on oluline, sest ilma selleta võivad kunstiteosed ajapikku kahjustuda. Koguneb niiskus, tolm settleb pindadele ja mõnel juhul võib isegi klaas ise paberist või lõuast kinni jääda. Kõik need asjad viivad probleemideni hiljem. Passepartout toimib kaitseks kõikide nende asjade vastu, seega säilivad kunstiteosed palju kauem originaalisuguses seisus. Igaüks, kes hoolitseb oma kunstikogu säilitamise eest, peaks kindlasti kaaluma selle lisamist uue teose raamimisel. See ei kaitse mitte ainult väärtuslikke teoseid, vaid annab ka selle täiendava stiilihiigi, mida paljud inimesed soovivad oma eksponeerimisele lisada.
Passepartout peamised funktsioonid ja eelised
Kunstiraamides passepartout kasutamine pakub mitmesuguseid funktsioone ja eeliseid, mida suurendab nii kunsti kaitse kui ka visuaalset rõõmu. Vaatame lähemalt mõned tema funktsiooni aspektid ja eeliseid, mida see toob kunstihuvijatele ja kogujatele.
Kaitse õhutugevuse ja füüsiline kontakt vastu
Passepartouts tegutsevad kaitsebarjääriks õhuneenist vastu, mis on oluline kunstiteose puhta hoidmiseks. Nende abil absorbeeritakse ümbruse ligi, et vesi ei mõjutaks paberipõhiseid meedieume, kaitsema nendega teoste kadumast kahjustust. Lisaks tegutsevad nad ka kaitseina füüsiltse kontakti ja kermete eest, säilitades kunstiteose puhta ning takistades selle ajas hävimist.
Visuaalse sügavuse ja fookuse loomine
Passepartoutil on suur roll raamitud kunstiteoste sügavuse lisamisel. Erinevate värvide ja servade paksuste abil tõmbab see tegelikult tähelepanu just sinna, kuhu kunstnik soovib, et inimesed vaataksid. Kui rääkida sellest, kuidas need vaipmaterjalid on omavahel ruumis paigutatud ja kihistatud, siis tekib see lahe 3D efekt, mis muudab maalid veelgi silmapaistvamaks. Enamik kunstnikke leiab, et see meetod tõesti rõhutab nende teose peavõtteid, eriti neid osi, mida nad peavad kõige olulisemaks selleks, et edasi anda teatud loo või emotsiooni, mida teos väljendab.
Arhiivsätetega säilitamine
Kui soovime, et meie kunstiteosed püsisid sajandeid, siis on väga oluline kasutada vaipplaadi valmistamisel happet vaba materjali. Selliste arhiividokumentide järgimine takistab lagunemist ja hoiab teose väljanägemist esimese päevaga võrreldavana. Muuseumid ja tõsised kogujad tunnevad neid asju hästi, sest neil peab kogu aeg säilima oma kogumiste puhtus. Lõppude lõpuks ei taha keegi, et nende väärtuslikud maalid kollaseks või tekiks need õudsed pruunid laigud, mis kõik rikkuvad. Õige raamimine ei ole lihtne iluasi, vaid tegelikult hoiab see ära tuhandete dollarite väärtusega investeeringute kahjustumist.
Kunsti raamidesse integreeritud passepartoutide abil saab saavutada nii visuaalset täiendamist kui ka kaitse eeliseid, mis lõpuks parandavad armastatud kunstiteoste esitamist ja kestet.
Materjalide ja paksuse valimine
Hapnikuvabad matd pikkese kestvuse jaoks
Kunstihuvilised teavad, et happetevabate vaipadega minnes jääb kunstiteos aastaid värskena säilitatud. Tavaliste vaipadega on probleem, et need sisaldavad happeid, mis aeglaselt kunstiteost lagundavad, eriti paberil töödel, millel tekib kollasus ja lagunemine. Kui keegi valib happetevabate alternatiivide, siis loob ta tegelikult kaitseva vaheseina kunstiteose ja lagundavate keemiliste ainete vahel. Kunstiteos säilitab oma viljakust kauem, ilma vananemise ilmse märgita, lisaks säilitab see ka oma väärtust paremini, kuna tõsised kogujad hoolitsevad tänapäeval eest sobivate raamimaterjalide eest.
Optimaalne paksus säilitusraamimiseks
Passepartouti paksus määrab ära selle, kas see välja näeb ja kas see suudab väärtuslikke esemeid kaitsta. Enamik raamimisega tegelevaid inimesi eelistab paksemaid vahtkumme, kuna need hoiavad paremini oma kuju ja kaitsevad niiskuse kõikumise ja tolmakogunemise vastu. Tavalise vahtkummi paksus jääb 4-kihilinest kuni 8-kihuliseni. Raskemad 8-kihulised vahtkummplaadid annavad kindlasti rohkem toetust raamidele, mis on eriti oluline suuremate tööde puhul, kus aja jooksul võib tekkida kõverdamist. Paksus mõjutab aga ka visuaalset väljanägemist. Paksem vahtkumm loob kunstiteose ümber sügavuse, peaaegu nagu lisaks kiht vaateja ja raamitud eseme vahele. See subtiilne vahe aitab suunata tähelepanu otse raamistiku sisule, vähendades visuaalset konkurentsivõimet.
UV-vastase glasi sobivus
Õige passepartouti disainimine tähendab selle sobivuse arvestamist UV-kiirgust vastu kaitseva klaasiga, mis aitab kaasa väärtusliku kunstiteose säilitamisele. Päikese kahjulikud kiirgused aitavad aja jooksul maalide värvide paljendumist ja materjalide lagunemist, kui neid ei kontrollita. Korraliku vahelehe valmistamine koos kvaliteetse UV-kiirgust blokeeriva klaasiga aitab säilitada värvirikkust ja hoida kunstiteost värskena mitmeteks aastateks. Sellise lähenemise abil jääb kunstiteos oma originaalolekusse lähedaseks, mis annab kogujatele ja loojatele kindlustunnet, et nende teosed ei laguneks nii kiiresti. Paljud muuseumid on selle lähenemise võtnud kasutusele, kuna neil on suur huvi kultuuripärandi säilitamise vastu ka järgmistel põlvkondadel.
Kohandatud passepartouti disainimismeetodid
Täpsed avatuse lõigemismeetodid
Täpsete avatuse lõikamismeetodite kasutamine on oluline, et tagada kunstiteose õige paigutus passepartoutis. Need meetodid hõlmavad spetsiaalsete täpsustega lõikamisriistade kasutamist, mis on mõeldud saavutada puhas ääred ja täpsed mõõdud, mis parandavad kokkupanekut ja esitlust raamides oleva töö korralikust välja nägemist.
Mitmeakna paigutused keerukate näituste jaoks
Mitme akna seadistused võimaldavad kunstnikele näidata mitmeid teoseid ühes raamis, mis on suurepärane ruumi säästmiseks, samas kui erinevaid teosei näidatakse koos. Kuid selle õigeks tegemiseks on vaja tõsiselt mõista, kuidas kõik välja näeb tasakaalus ja visuaalselt huvipakkuvalt. Akende paigutamisel võivad väikesed muudatused nende suurustes ja vahemaades üksteise suhtes täielikult muuta, kuidas kogu asi visuaalselt toimib. Seetõttu veetavad enamik raamijoonistajaid paigutuse kallal rohkem aega enne materjalide lõikamist. Hästi planeeritud mitme aknaga raam teeb kogu erinevuse väiksemate kunstiteoste rühmitamisel ilma segaduse loomata.
Värviteooria ja piirjoonte suhted
Kui jõutakse passepartouti värvide valimiseni ja raamide suuruse määramiseni, siis põhivärviteooria mõistmine muudab kõike, kuidas kunstiteos välja tundub. Hea reegel on valida värvid, mis sobivad hästi kokku ja tõmbavad pilgu peaväärtuse poole. Mõelge soojade ja külmade toonide või värviratta komplementaarsete värvide peale. Nende raamide õigeks panemine tähendab, et nad raamistavad kunstiteost õigesti, ilma et nad tõmbaksid tähelepanu endale. Hästi tasakaalus raamistus aitab vaatajatel näha, mis on teoses kõige olulisem, muutes kõik paremini esile tõstetudks, ilma et see välja näeks liiga sunnitud või kunstlikult. Enamik kunstnikke leiavad, et see lähenemine loob palju tugevama esituse kui suvalised valikud.
Paigaldamise parimad tavad
Arhiivne sidumine pliidivahekaarte jaoks
Arhiivikleepimine toimib suurepäraselt, kui kunstnikud soovivad, et nende töö näeks välja nii, nagu hõljuks see ilma kleepimiseta. Delikaatsete esemete puhul, mis võivad kergesti laguneda, aitavad need tehnikad tõesti, kuna nad avaldavad vähem survet kunstiteosele endale ja hoiavad ära igavad pragude tekkimise. Kui raamitsejad kasutavad õigeid arhiivikleepimisvahendeid, mis on valmistatud hapevabastest materjalidest, jääb kunstiteos ohutusse ja saab siiski piisavalt tugevust. Mõelge vanadele maalidele või paberitöödele, mille puhul ei saa kasutada tavapärast paigaldamismeetodit – see lähenemine hoiab need aastaid imelisena ilma kahjuks põhjustamata.
Puhapõhja säilitamine
Kunstiteoste ja klaasi vahelised õhuvahed tagavad niiskuse kogunemise ennetamise raamidesse. Ilma nende väikeste vahekateta jääb niiskus kinni, mis võib aja jooksul viia hallituse tekkeni ja kahjustusteni. Head uudis – piisavalt ruumi loomine võimaldab õhu vabalt liikuda, hoides kunstiteosed pikemalt värskena kui muul juhul. Paljud raamimise spetsialistid on leidnud, et see lähenemine toimib imesid delikaatsete veevärvide ja väärtuslike trükkide säilitamisel. Kuigi see võib tunduda kui väike detail, on õhuvoolu korralik korraldamine tõesti oluline nende ideaalsete ladustamistingimuste hoidmiseks, millest kunstikogujad unistavad.
Liimi põhjustatud kahjustuse vältimine
Kunstiteoste puhul tuleb kindlasti vältida arhiividokumentidele sobimatuid liimimaterjale, kuna ajaga võivad need kahjustada kunstiteoseid. Kunstnikud ja raamimisega tegelejad peaksid kaaluma alternatiivseid lahendusi, näiteks paigaldusnurki või erilisi plaate, mis ei mõjuta originaalteost. Need alternatiivsed meetodid toimivad tegelikult üsna hästi esemete paigale hoidmisel ilma tavapäraste liimide ja kleepsade põhjustatud probleemideta. Paljud on näinud, kuidas teatud liimid ja kleepsad hävitavad väärtuslikke teoseid pikemas perspektiivis, seega on mõistlik näidata õrnade teoste puhul eelistust ohutumatele valikutele.
Neiste installimise parimate tavade rakendamisega saame merkusesti suurendada kestet ja estetaatilisi omadusi kunstiteostele, mis on raamiitud passepartouga.
Ajalooline tähtsus ja kaasaegsed rakendused
Renessansist manuskriptide kaudu kaasaegse kungieni
Passepartout’de ajalugu ulatub tagasi renessansiaega, kui inimesed hakkasid neid manuskriptide raamidesse panema. Tol ajal tegid need vahelehed topelttööd – ilustasid asju ja aitasid kaitsta väärtuslikke lehti kahjustuste eest. Ka nüüd, sajandeid hiljem, on passepartout’id endiselt kõikjalgi, kus vaadatakse kunstile. Muuseumid näitavad neil teoseid, kogujad raamivad oma kalleid ja galeriid on lihtsalt ebatäielikud ilma nendeta. Mis teeb neid nii eriliseks? Need ei tee kunstiteosest mitte ainult visuaalselt märkimisväärseks, vaid kaitsevad ka tolmust ja valguse käest. Seetõttu pöörduvad kunstikallid üle maailma jälle ja jälle tagasi selle lihtsa, kuid tõhusa lahenduse poole.
Digitaalne disaininnovatsioon
Digitaalne disain on viimastel aastatel märgatavalt muutnud kunstiteoste paigutamise lähenemist. Kusjuures, kui varem piirduti põhimõtteliselt raamide ja paigutusmaterjalidega, siis tänapäeval on oluline loominguline eksperiment, mille võimaldavad tehnoloogilised saavutused. Disainitarkvara lubab kunstnikele eksperimenteerida kohandatud kujundite ja värvidega, kulutamata materiale proovide tegemisel. Paljud professionaalid kasutavad programme, mis võimaldavad neil enne füüsiliste elementide lõikamist katsetada erinevaid kombinatsioone. See omakorda tähendab, et galeriid ja kogujad saavad näha palju põnevamaid esitusi kui kunagi varem, samas kui raamitööd tehakse kiiremini ja kohanemine on lihtsam.
Levinud vead, mida vältida
Vigased raam-ja kunst suhted
Sellest, et raami suurus oleks suhtes kunstiteosega õige, sõltub suurel määral raamidesse pandud teose välimus. Kui ääred on liiga suured või liiga väikesed, siis nad lihtsalt peidavad ära selle, mis kunstiteost eriliseks teeb, jättes selle professionaalse asemel pigem amatöörselt välja. Enamik raamijaid järgib mõnda põhireele seoses äära suurusega, tavaliselt lähtudes umbes 10 kuni 12 protsendist pikemast küljest. See annab piisavalt ruumi, samas ei ülekatab see kunstiteost. Selliste standardite järgimine aitab inimestel valida raame, mis rõhutavad nende kunstiteost, mitte ei konkureeri selle tähelepanu pärast.
Arhiivsete lihimaterjalide kasutamine
Paljud inimesed teevad vea, et kunstiraamimisel kasutavad nad tavapärast vanu liimi selle asemel, et kasutaksid sobivaid arhiivimaterjale. Probleem on selles, et need odavad liimid sisaldavad sageli hapkeid või teisi halbu keemilisi aineid, mis aja jooksul kunstiteost lagundavad. Mis siis juhtub? No jah, aastate pärast istub paber kollaseks ja hakkab täielikult lagunema. Seetõttu peaksid raamijad kasutama ainult selgelt hapetevabadeks märgistatud tooteid, mille pikaajalise hoidmise sobivus on tõestatud. Kui me valime õiged materjalid, säilivad meie väärtuslikud teosed pikka aega imelisena, mitte muutuvad midagi, mida keegi enam näha ei taha. Ja ilmselt on see nii, et keegi ei raami kunsti lihtsalt selleks, et vaadata, kuidas see klaasi taga laguneb.
Ümberkonna tegurite eiramine
Kui inimesed unustavad asju nagu valguse kokkupuude, niiskuse muutused ja temperatuuri kõikumised, siis jääb sageli kahjustatuks mitte ainult raamimatt, vaid ka kunstiteos ise. Pikaajaline päikesevalgus kohutab värve, samas kui niiskusesisalduse ägedad muutused võivad kohutada paberit või isegi põhjustada hallitust. Igal, kes tõsiselt hoolitseb oma kogumi säilitamise eest, on väga oluline õige esitlusseadme valik. Kasulik on kasutada klaasi, mis blokeerib kahjulikke UV-kiiri, samuti hoida teosed stabiilses kliimaga kontrollitud ruumides. Regulaarsed ülevaatused on samuti soovitavad iga paar kuue tagant, et tuvastada varased häirumise märgid enne kui kahjustus muutub püsivaks. Need sammud võivad tunduda lihtsad, kuid on siiski väga olulised pikaajalise säilitamise seisukohalt.
KKK
Mis on passepartoo funktsioon?
Passepartoo või raam on kunstiraamides kasutatud piirkond, mis loob äärmiselt töö ja raami vahel, suurendades visuaalset rõõmikut ja pakudes kaitset otsesest kontaktist glasuuriga.
Miks on hapnikuvaba materjal passpartoodes oluline?
Hapnikuvaba materjal on oluline, sest see takistab töö halvenemist, kollastumist ja disintegreerumist, tagades pikkuseisvuse ja säilitamise.
Kas passepartout võib kaitsta kunstiteost õhustumuse eest?
Jah, passepartout võib absordida ümbriste õhustus ja teenida õhupuude kaitseina, kaitsema paberipõhiseid kunstiteoseid kahjustuse eest.
Kuidas täiendab UV-vastane stekli passepartouti?
UV-vastane stekl kaitseb kunstiteosteid kahjurikalt UV-kiirgadest, mis põhjustavad tumenemist, samal ajal kui passepartout vältib füüsilist kontakti, tagades koos teose säilitamise.